الخريف – إيفان شيشكين
في عمل “Autumn” ، استخدم Shishkin نوعًا مغلقًا من التكوين ، ومن المميزات الحفاظ على انتباه المشاهد ضمن مساحة محدودة معينة. شكل الصورة ممدود في الاتجاه الرأسي. تم بناء العمل بشكل كلاسيكي بشكل صحيح – يتم تقسيم المشهد إلى ثلاث خطط. في هذه الحالة ، يتم إعداد المخططين الأول والثاني بالتفصيل ، ويتم إعداد الخطط البعيدة بشكل أعم ، مما يسمح لنا باستنتاج أن هذا العمل هو مخطط.
يوجد في المقدمة شجرة جافة وشجنتان ، يمكن تتبع اتصال إيقاعي واضح بينهما. تجذب الشجرة انتباه المشاهد على الفور ، وبعد فحصها فقط ، نقوم بترجمة العرض إلى الخلفية.
تلعب الأشجار الموضحة في الخلفية دور مركز التكوين ، حيث يتم توجيه خطوط التفاعل بين جميع عناصر الصورة. تم تصويرها من قبل الفنان بتفصيل كاف وبلاستيك يمكن افتراض أن هذه القيقب ، حيث أن هذه الأشجار هي التي تميز بداية الخريف لتصبح ذهبية في المقام الأول.
وراء الأشجار تفتح سماء الخريف الرمادية ، والتي يبدو أن اللون الذهبي للأوراق أكثر إشراقاً. على جانبي وسط التكوين لا تزال الأشجار الخضراء ، والتي تلعب دور نوع من وراء الكواليس. في المسافة ، يمكنك رؤية الصور الظلية للأشجار الأخرى. بمعنى أن التركيب الكامل للصورة مبني على مبدأ التناظر.
يستخدم شيشكين بمهارة فائقة المنظور الجوي – فهو يصور الأجسام البعيدة بشكل أقل وضوحًا وبألوان زرقاء مزرقة. على الرغم من أن الفنان نفسه جادل بأنه لم يكن على دراية بقوانين المنظور ويستند إلى الغريزة ، إلا أنه من الآمن القول بأن “الخريف” يعد إنجازًا مهمًا للسيد في الرسم في الهواء الطلق. الاستخدام المتقن للمنظور الجوي يخلق شعوراً بالعمق. صورة قطعة كبيرة من السماء والأشجار تخلق شعوراً بالملاحمة والنطاق ، كما هي الحال في لوحات شيشكين. نظرًا لصورة الأشجار تمامًا ، يخلق الفنان وهم الحركة الرأسية.
إن Etude “Autumn” مثير للاهتمام أيضًا لأن صورة هذا الموسم موجودة في أعمال Shishkin بشكل نادر جدًا. يوجد في كل أعماله فهم دقيق وعميق لتفرد الطبيعة الروسية الشمالية. من أجل خلق أعمال فنية ، تم اختيار الدافع الذي هو قريب ومفهوم لكل شخص عادي.
عمل الفنان في اتجاه واقعي ، ولكن في اللوحات هناك بداية غنائية واضحة. يفسر ذلك حقيقة أنه على الرغم من رغبة السيد في تصوير الواقع المحيط بموضوعية ، فإن الصور الفنية التي أنشأها على القماش تمر بمفهوم تصوره الداخلي الغني. لأعمال شيشكين التي تتميز بوجود نص فرعي شعرية وأدبية. وفي هذا ، لديه الكثير من القواسم المشتركة مع الممثلين الآخرين لفن القرن التاسع عشر ، والذي تم الاعتراف به باعتباره قرن الأدب.
المكون الرئيسي ، وهو جمال أعماله ، هو اهتمام شديد بالعالم من حوله ودراسته المتأنية. وضعت الرغبة في تصوير موضوعي بجمال الطبيعة المحيطة الأساس للواقعية الشعرية لشيشكين.
العمل على تكوين “الخريف” ، سعى الفنان للكشف عن تلك الصفات الطبيعة التي هي قريبة منه شخصيا وفي الوقت نفسه كانت ذات مغزى في معانيها الموضوعية. في هذا النهج ، رأى مهمة الفنون البصرية وفرصة جلب مبدأ إدراكي للإبداع.
تؤدي دراسة أعمال شيشكين إلى الاستنتاجات التالية: في السنوات الأولى من النصف الثاني من القرن التاسع عشر ، بدأ اتجاه جديد في الفن في التبلور – مشهد روسي واقعي يتميز بنهج مبتكر وفن خفي مقترن بإحساس بالاتصال المباشر بالطبيعة.
أثار تطور الاتجاه الواقعي في الرسم الروسي اهتمامًا كبيرًا بين الجمهور المتقدم ، حيث إنه وقع في فترة صعود الحياة الثقافية في روسيا. بالإضافة إلى ذلك ، كان هذا الاتجاه في الفن مرتبطًا ارتباطًا لا ينفصم بالأحداث التاريخية البارزة في ذلك الوقت الذي كان فيه سؤال الفلاحين في المقام الأول لجميع المثقفين المبدعين.
في هذه الفترة التاريخية الصعبة ، اكتسب الدور الحاسم للفنانين الروس مسألة محتوى فنهم. كانوا يتوقعون أعمالاً من الرسامين ، من خلال الصور الفنية ، سوف تعكس مزاج الطبقة المضطهدة. خلال هذا العقد ، اختار رسامو المناظر الطبيعية الروس في أغلب الأحيان مثل هذه الزخارف الطبيعية للوحاتهم ، حيث يمكن استخدام لغة الفن لإخبار الناس عن الحزن – موسم الخريف الكئيب بطرق قذرة غير واضحة ، قاتمة ، سماء تبكي ، أشجار نادرة ، قرى مغطاة بالثلوج. .. حاول رسامو المناظر الطبيعية في ذلك الوقت تصوير الواقع المحيط ، وليس ضربه على الإطلاق. كان هذا النهج متأصلاً في أسياد مشهورين مثل شيشكين ، سافراسوف ، كويندزي ، بولينوف.
إن طرز شيشكين هي عالم كامل ، تم إنشاؤه بصعوبة كبيرة وحب قلق لطبيعة الأرض الأصلية. على الرغم من حقيقة أن السيد سعى لنقل ما رآه في التفاصيل التفصيلية ، لا تبدو أعماله متعبة ، لأنها مصنوعة مع الحب ، والتي تنتقل في عملية المشاهدة والمشاهد.
كان من المقرر أن يلعب شيشكين دورًا مهمًا في تطوير لوحة المناظر الطبيعية الروسية. كان أساس موهبته الغنية موهبة غير عادية للفنان ، جنبًا إلى جنب مع شعور عميق بكل الكائنات الحية. نتيجة لهذا ، دخلت لوحات الرسام الحياة الروحية لعدة أجيال.
