بورتر في آي سوريكوف – فالنتين سيروف
V. A. Serov ابتكرت صوراً لكثير من الفنانين البارزين ، من بينهم I. I. Levitan و K. Korovin ، وعلى وجه الخصوص ، صورة رائعة لـ V. I. Surikov. كتبت هذه الصورة عن فالنتين سيروف في أواخر تسعينيات القرن التاسع عشر في نهاية القرن التاسع عشر ، وهي قرن غني بالعظماء والفنانين الموهوبين والكتاب والموسيقيين. كان القرن التاسع عشر رائعا حقا في تطور الفن والأدب والثقافة بشكل عام.
“Portrait of V. I. Surikov” هو عمل جاد ليس من حيث مهارة الرسم ، بل في خلق شخصية الحالة الداخلية للفنان. في هذه اللوحة ، كان سيروف قادرًا على تجسيد الرسام العظيم ، وليس فقط إنشاء صورة من شأنها أن تنقل أقصى تشابه صورة. كان سيروف قادرًا على أن يخلق في عمله شخصًا حيًا حقيقيًا دون اضطهاد الدور الذي يلعبه في المجتمع.
بادئ ذي بدء ، يتم جذب انتباهنا من خلال النظرة الخارقة للرسام ، فهو يبحث بدقة في أعماقها ، مما يؤثر على مجال تجاربنا ومشاعرنا. تلمس الصورة حالتنا العقلية ، وتؤثر علينا وتنقل لنا كل هذه الصلابة والقدرة ، وإلى حد ما ، حتى الشدة التي تملأ بها صورة الفنان. كان V. A. Serov عالم نفسي حساس ، قادر على فهم ونقل أهم شيء في شخصية فنان بارز. الصورة التي أنشأتها V. A. Serov صادقة وهامة ومتميزة. نحن نؤمن بهذه الصورة ، نؤمن بهذه الصورة ، التي بطبيعتها معقدة للغاية وغير واضحة كما قد تبدو للوهلة الأولى.
V. I. Surikov يصور واقفا ، شخصيته مستقيمة ومثيرة للإعجاب ويحتل معظم اللوحات. تترك الصورة شعوراً بالرسم ، الصورة دون تفاصيل مفصلة ، مملوءة بالهواء ، والتي تظهر من خلال السكتات الدماغية الملونة المتسربة. إن الطريقة الفنية التي ابتكر بها سيروف هذا العمل تذكرنا بطرق كثيرة من اللوحات الانطباعية المصممة لإيقاف الوقت ، لالتقاط لحظة صعبة المنال من الحياة. ومع ذلك ، فإن “صورة V. I. Surikov” انطباعية ، ولكن ليس بالكامل. ربما لا تحتوي الصورة على هذا الخفة ، الذي يكون مبالغًا فيه في بعض الأحيان ، وهو ما يعد نموذجًا للوحات الانطباعية. يعطي المتانة والحدة من الصورة صورة متباينة لشخصية الرسام خلفية سوداء وخفيفة تقريبًا ذات نسيج معقد ، وذلك بفضل اختيار مجموعة متنوعة من ظلال الألوان.
شخصية الفنان معبرة بسبب الضوء المكشوف والصورة المتناقضة. تظهر صورة الرسام بوضوح على الخلفية المشرقة ، وتبدو بشكل صارم ، غير قابل للتدمير ، بثقة. في هذه الصورة ، تحمل النظرة المعنى الرئيسي ، هي “نقطة” القوة. هذه النظرة حازمة للغاية ومثابرة ومنفتحة وصعبة ، وربما ، إلى حد ما ، قاسية وصعبة. وعلى الأرجح ، فهو قاسي ويطالب نفسه ، وإبداعه ، والإبداع وأعمال طلابه. لن يحكم هذا الشخص أبدًا أي شخص باستثناء قوانين الفن.
V. A. Serov استولت على V. I. Surikov من قبل شخصية بارزة ، غير قابلة للتدمير ومستمرة ، مثل كتلة أو toros الجليد. مع ظهوره بالكامل ، يوضح V. I. Surikov قوة الشخصية ، وقوة الشخص وثباته ، وقوة العبقرية. وبغض النظر ، فإننا نغمر أنفسنا في هذه الصورة ، فهي تزعجنا وتوقظ في نفس الوقت الاحترام والتقدير في مواجهة فنان عظيم.
وحقيقة أن الصورة ظهرت إلى حد ما تهدئ ، فهي تعطي الصورة معنى إضافيًا للقوة في الكفاح ضد اللامعالية وقلة الروحانية في العالم والفن ، في مقابل الرداءة والملل. يؤكد V. I. Surikov ، من خلال ظهوره ، على حق الرسم العظيم ، وحق الإبداع ، والحق وواجب أن يكون الشخص أولاً وقبل كل شيء ، شخصاً يتمتع بنظرة قوية وواثقة وعميقة وذات شخصية قوية قوية لا تنحني في مهب الريح الخفيفة ، ولكن مع ثبات قوي. ومعارك طفيفة في الحياة ، وتأكيد أنفسنا وفننا باسم شيء أفضل ، باسم تلك المثل العليا التي كنا نؤمن بها بصدق عندما كنا أطفالًا. قليلون هم القادرون على الذهاب والإيمان بالمثل العليا ، والإيمان بالفن ، على الرغم من أي عقبات وصعوبات ، يؤمنون بالإبداع فقط ، وأن القماش والطلاء في أيدي عبقري حقيقي لا يزال بإمكانه تغيير هذا العالم ،
