جسر واترلو – كلود مونيه
من الأفضل مشاهدة صورة مونيه على مسافة ما. يملأ لون الليلك كل مساحته ، لكن لا يمكن تسمية القماش الرتيب – حيث يكون النهر والسماء أخف من الجسر. على القماش ، يفتح منظر التايمز الساحر الناعم والمتجدد الهواء الهادئ لعيون المشاهد. حقق الفنان حجمًا كبيرًا وفي الوقت نفسه من الصعب على العمل من خلال استخدام عدد كبير من التحولات اللونية ، والتي لا يمكن تمييز ظلالها في بعض الأحيان. مجموعة كاملة من الدرجة اللونية واسعة للغاية وتشمل الألوان من الأزرق الداكن إلى أرجواني ساطع. لكن هذه التحولات اللونية مصنوعة بمهارة بحيث عند النظر إلى صورة من مسافة قريبة ، لا يرى العارض أي شيء أمامه ، باستثناء اللوحة القماشية ، والتي تُطبق عليها ضربات كثيفة متكررة من الطلاء.
يتم الكشف عن كل سحر هذا العمل عندما يتحرك المشاهد بعيدًا عن الصورة لبعض المسافة. في البداية ، تبدأ الخطوط العريضة غير المفهومة للدائرة نصف المارة ، التي تمر عبر مركز الصورة ، في الظهور قبل ظهور الصور الظلية الظاهرة للقوارب ، وبالفعل من مسافة حوالي مترين من الصورة ، يتم رسم جميع تفاصيل العمل وتصنيفها بشكل كبير.
يتمتع المشاهد الآن بمناظر طبيعية مملوءة بالدخان مع صورة لممر واترلو الذي يربط بين منطقتي وستمنستر والضفة الجنوبية ، وصنادل تبحر تحته وأنابيب التدخين في المنطقة الصناعية في لندن الموضحة في الخلفية.
على الرغم من السيولة الكلية للصورة ونعومة التحولات اللونية ، فإن كل عنصر محدد من عناصر الصورة ، عندما يتم عرضه بالتفصيل ، يبرز بشكل واضح للغاية في الخلفية العامة. تمكنت Monet من تحقيق هذا التأثير المذهل باستخدام تدرج لوني أكثر وضوحًا عند الانتقال من الكائن المصور إلى الخلفية. تبدو الانعكاسات على الماء ، التي رسمها الفنان ، وألقيت على أقواس الجسر ، ساحرة بشكل خاص. ترك انطباعًا تامًا تمامًا كما لو كان مغطىً بنوع من الحجاب النائم ، وفي نفس الوقت ينقلون صورًا واقعية تمامًا. يساهم هذا الإدراك للصورة في النقل الواقعي للحركة في الصورة.
الجزء الأمامي من الصورة مع نهر التايمز المصور عليها والصنادل العائمة من صنع الفنان بألوان أكثر إشراقًا قليلاً مقارنة بالخلفية. في هذه الحالة ، استخدم Monet مسحة متكررة من الحجم المتوسط ، يتحرك قطريًا من منتصف اللوحة من اليسار إلى اليمين. وبنفس السكتات الدماغية المستطيلة ، يطمس المؤلف قليلاً محيط البارجة ، مما يخلق بهذه الطريقة ليس فقط تأثير الضباب ، ولكن أيضًا الإحساس بتدفق النهر. بمقارنتها بالسماء ، الموضحة في الخلفية بألوان داكنة مع جرات الفرشاة التي ليس لها اتجاه مشترك ، تعمل Monet أيضًا على زيادة ديناميكية الماء.
ومن المثير للاهتمام أيضًا أن الفنان استخدم أسلوبًا خاصًا يعتمد على التصور النفسي للواقع المحيط لجذب انتباه المشاهد إلى الصورة. في حياة شخص ما في ضباب ، من أجل فحص كائن ما ، من الضروري الاقتراب منه عن كثب. في الصورة ، ذهب المؤلف من العكس ، مألوفًا لفهم الإنسان للظاهرة. وهذه الخدعة الناجحة عملت. وفقًا لهذا المخطط ، على سبيل المثال ، تعمل الأسماء المقلوبة “AMBULANCE” على سيارات الإسعاف. تنعكس في مرايا الرؤية الخلفية ، فهي تقع في مجال رؤية السائق في منظر غير متطابق. وهكذا ، كان الفنان قادرًا على استخدام موهبته الفنية المتميزة ليس فقط بمهارة ، ولكن أيضًا لجذب الانتباه إلى مجموعة الألوان الغنية التي أنشأها ، والتي تؤثر ليس فقط على الإدراك البصري ، ولكن أيضًا على المنعكس النفسي.
اكتسب Monet شهرة بسبب قدرته الفريدة على نقل لحظات بعيدة المنال من الواقع المحيط. بعد كل شيء ، لا يمكن أن الغروب ، ولا الفجر ، ولا الضباب تستمر إلى أجل غير مسمى. ويجب أن يكون لدى الفنان ، الذي تولى الفرشاة ، وقت لالتقاط هذه اللحظات السحرية على القماش! تعامل كلود مونيه ببراعة مع هذه المهمة الإبداعية الأكثر صعوبة. وفسر معاصريه موهبة الفنان غير العادية من خلال وجود رؤيته الفائقة الحساسية ، بفضله تمكن من ملاحظة أصغر مسرحية للضوء وإنشاء أرقى درجات الألوان ، وإعطاء الصور الفنية الانسجام والواقعية.
