رمزية الموسيقى – هانز بالدونج
في النحت الألماني في القرن الخامس عشر ، بدأت تظهر تلك التغييرات الكبيرة والعميقة في الوعي الإنساني الذي جلبه عصر النهضة. تنعكس هذه التغييرات بشكل أساسي في أهم ميزتين لها. أولها أن الأشكال القوطية القديمة أصبحت متعمدة ومبالغ فيها ، كما لو أن من مواليد الرغبة في الإبقاء على التقوى القديمة والإيمان الساذج الممجد بكل الوسائل.
ومع ذلك ، نظرًا لحقيقة أنه بحلول هذا الوقت كانت وجهات النظر في العصور الوسطى قد تقوضت بالفعل إلى حد كبير ، أصبحت الأشكال القوطية ذات القرون الوسطى التي أصبحت ذات يوم ، ميكانيكية وأصبحت مشوهة بشكل مصطنع ، وغالبًا ما تتحول إلى تقنيات زخرفية خارجية بحتة ومتطورة وخلفية. السمة الثانية والأكثر أهمية في النحت الألماني في القرن الخامس عشر هي أنه يُظهر مظاهر فردية لشعور إنساني مباشر ، واهتمام الفنان بالواقع المحيط وبالصورة الحية للشخص. كما هو الحال في الرسم ، هذه الميزات الجديدة موجودة هنا في القرن الخامس عشر. لم تشكل نظامًا ثابتًا للمبادئ الواقعية.
لم يخلق أي نحات في هذه الفترة طريقة واقعية شاملة للتعميم يمكن أن تعكس الامتلاء الحقيقي وانتظام الحياة الحقيقية. لكن الأهمية الفنية للنحت الألماني في القرن الخامس عشر تكمن بالتحديد في هذا البداية لتدمير نظام الفن القديم في العصور الوسطى ، في غزو الروتين المميت لفن الكنيسة لأول ومضات خفية من التأكيد على الحياة الصادقة ، أول علامات على التعبير عن مشاعر الإنسان ورغباته التي تقلل من الفن من السماء إلى الأرض.