شاهد قبر – ساندرو بوتيتشيلي
في موقع ميونيخ في بوتيتشيلي في القبر ، يتم الجمع بين الزاويّة وبعض خشونة الشخصيات ، مما يجبرك على تذكر صورة مماثلة للفنان الهولندي روجير فان دير فايدن ، مع الآثار المأساوية للباروك. جسد المسيح الميت بأيده الساقطة يتوقع بعض صور كارافاجيو ، ويضع رأس ماري اللاواعي صور بيرنيني.
في هذا العمل ، يرتفع بوتيتشيلي إلى المرتفعات المأساوية ، ويصل إلى قدرة عاطفية استثنائية وللاكونيكيا.
استخدمت الفنانة المخطط الأيقوني القوطي – مريم العذراء مع المسيح الميت في حضنها ، حيث كتبت المجموعة ببراعة في تكوين متعدد الأشكال.
في الصورة التي تظهر على خلفية الصخور ذات المدخل المظلم للكهف والتابوت الحجري ، تميل جميع شخصيات المشهد نحو وسطها ، مما يخلق مجالًا داخليًا متوترًا مليءًا بحزنهم ومأساتهم لما حدث. إن إيماءاتهم المقيدة ولكن التعبيرية ، والدهانات الشديدة للصورة – كل هذا يجعل انطباعًا لا يمحى عن درجة عالية من المشهد الدرامي.
تحزن ماري ، وهي حزينة ، على جسد المخلص ، الذي يقع في حضنها ، وهو جسم شاب جميل ذو أبعاد مثالية ، كما لو كان يعج بالضوء الداخلي. يتم لفت الانتباه إلى يد المسيح المتساقطة ، وقد اكتسب هذا الشكل المستخدم في النحت في العصور الوسطى ، بفضل Botticelli ، تعبيرًا تصويريًا جديدًا وسيصبح من الآن فصاعدًا مثالًا على الحظ النادر للإكمال البلاستيكي للصورة.
يتكون الصف الأول من التكوين من شخصيتين متماثلتين عازمتين – مريم ، يعانقان ويقبلان رأس وأرجل يسوع. على طول حواف التابوت يوجد الرسل: بول على اليسار مع سيف في يديه ، بيتر على اليمين مع مفاتيح مملكة السماء.
يعزو بعض الباحثين ذلك إلى نهاية التسعينيات ؛ وفقا للآخرين ، ظهرت هذه الصورة في وقت لاحق ، في السنوات الأولى من القرن السادس عشر ، وكذلك الصور من حياة القديس زينوفي.
يعتبر “الوقوف في نعش” الذي يمتاز بقلب بوتيتشيلي عصريًا على “الحداد” المبكّر من قبل مايكل أنجلو – أحد أكثر إبداعات النحات هدوءًا وتناغمًا.