صورة E. A. Krasilshchikova – فالنتين سيروف
ليست صورة Elizaveta Alekseevny Krasilshchikova من بين الأعمال التي انصب عليها فحص الباحثين. آخر مرة تم عرضها في موسكو في عام 1914 في معرض بعد وفاته من فالنتين ألكسندروفيتش سيروف. لعدة سنوات ، كان في اجتماع خاص مع الورثة ، حيث انتهى به المطاف في المنتدى الرياضي العالمي ، وفي عام 1925 تم نقله إلى مجموعة متحف كراسنودار الإقليمي للفنون الذي سمي باسم A. Lunacharsky. لا يمكن الحكم على الجدارة الفنية للصورة إلا من خلال عمليات إعادة نادرة.
إنه ، من الطبيعي أن يدخل في دائرة أعمال سيروف المتأخرة ، التي توحدها مهام فنية جديدة ، هو بلا شك اهتمام الباحثين بعمل السيد. ورثت إليزافيتا ألكسيفنا كراسيلشيكوفا ، وهي ممثلة لعائلة تجارية ثرية في موسكو ، كانت تملك العلامة التجارية للقطن ، وهي شراكة آنا كراسيلشيكوفا مع الأبناء في مقاطعة كوستروما ، ثروة هائلة بعد وفاة زوجها. كانت شخصية متقلبة ، متسلطة ، ولكنها تتمتع بنجاح هائل في المجتمع.
لا يمكن أن يكون مثل هذا النموذج أكثر ملاءمة لإنشاء صورة رسمية علمانية. تعد صورة E. A. Krasilshchikova واحدة من أكبر الأعمال المخصصة لسيروف. يذكر الشكل وإنتاج النموذج نفسه اللوحات الشهيرة لـ M. A. Morozov و F. I. Shalyapin و M. N. Ermolova. ويرد الرقم Krasilshchikova في النمو عن قرب. ويولى اهتمام خاص للموقف والإيماءات. في تفسير الصورة ، هناك ذريعة للنموذج للعلمانية ، وهي شأفة لتجار موسكو الأوروبيين في أوائل القرن العشرين. يبدو أن الفنانة كانت موجودة في عارضة الأزياء ، حيث ركزت في الصورة على جاذبيتها البصرية والأنوثة والسحر. حل مهمة رسام كبيرة ، يصور سيروف شخصية محددة.
“Portrait of E. A. Krasilshchikova” – أحد الأعمال القليلة لـ V. A. Serov ، المكتوبة في هذا النوع في تقنية الباستيل. غبار الطلع غير اللامع ، يقوم بنقل ودهان الوجه المباشر ، وغاز الثقل الذي لا لبس فيه ، والتلألؤ الخارق للماس ، وعمق البقعة السوداء لشال. يبدو سطح القماش كما لو كان منسوجًا من خيوط بلون رمادي-وردي ، أخضر ، ذهبي ، أبيض وأسود. باستخدام ظلال من الألوان المكررة ، ابتكر سيروف لوحة الألوان الأكثر ثراءً للصورة. المواد المستخدمة في الكتاب: ت. كوندراتنكو ، ي. سولودوفنيكوف “متحف كراسنودار الإقليمي للفنون المسمى باسم ف. كوفالينكو” [وايت سيتي ، 2003]
