في المقهى – غوستاف كايبوت
تشير اللوحة الفنية “In the cafe” إلى أشهر أعمال Kaibotta وأشهرها. يعجب الكاتب Zhoris Karl Huysmans بطبيعة الصورة الطبيعية ، حيث يصعب ملاحظة “أي نية أو ترتيب”.
في الواقع ، نقل رائع للحظة – واحدة من أعظم نقاط القوة في هذا العمل. تنتقل النظرة المتأنية والغيبة لرجل واقف ، وموقفه الحر شبه الإهمال ، والحرفين في الخلفية بشكل جيد على نحو مدهش. Kaibott ، مرة أخرى يمحو الحدود بين مشهد النوع وصورة ، يصور مواطن نموذجي من الطبقة الوسطى من عصر باريس. لا عجب أن تتم مقارنة رسوماته بالأدب الفرنسي الواقعي في القرن التاسع عشر ، وخاصة أعمال زولا وهيسمانز.
بناء المساحة التركيبية لهذه الصورة ، تستند Kaybott على اللعب المزدوج للمرايا. إطار واحد يحتوي على ثلاث صور ، ثلاثة مجالات مختلفة للعرض. الأول هو شخصية رجل في المقدمة. تشير “المرآة التي تقف خلفه” إلى الصورة الثانية – الرجال الذين يجلسون على الطاولة ، وكذلك المرآة الأخرى التي نرى فيها الصورة الثالثة – انعكاس الأبواب الزجاجية للمقهى المطلة على الشارع.
يقدم الفنان هنا للمشاهد نوعًا من اللعب ، العقلي والبصري. في Kaibotta ، التكوين معقد للغاية ، والموقع الدقيق للأرقام هو نتيجة الإعداد الأولي الدقيق للغاية. في هذا السياق ، يدل الحفاظ على جميع المشاهد الطبيعية على التمكن الكبير للفنان.
يكتب كيرك فاريدنو أن “التغييرات في عمل كيبوت وخصوصية تطور عمله تعكس التغيرات في موقف الفنان من العالم ، وكذلك حواره الداخلي بين العين والفكر. البحث المستمر حول ازدواجية الإدراك البصري يثبت إدراكًا عميقًا للفرق بين الواقع الذي تتخيله الحواس والواقع الذي يدركه العقل ، ويمكن القول إن الانقسام الذي لوحظ في أعمال كايبوتا يتوافق مع تأملاته العميقة فيما يتعلق بالاختلافات بين الفوضى الانطباعات الخارجية مع التشتت والتفتت وميل العقل إلى الترشيد والبنية “.