محطة سانت لازار – كلود مونيه
اكتسبت لوحات كلود مونيه شعبية هائلة مع الجمهور وأصبحت معروفة في جميع أنحاء العالم. تختلف أعماله عن أعمال أخرى حيث قام الفنان بكتابةها بأسلوبه الخاص ، وطور تقنية خاصة بها. كان مونيه أحد مؤسسي الانطباعية ، لذلك عرف كل التفاصيل الدقيقة لهذا الأسلوب. لقد ابتكر دائمًا تقنيات جديدة لتحقيق مؤامرة أكثر واقعية في أعماله.
في عام 1887 ، قرر الفنان أن يكتب سلسلة من اللوحات التي تصور محطة سكة حديد باريسية. لذلك ، كان أول من هذه السلسلة اللوحة “محطة سانت لازارد”. تتكون هذه السلسلة من 12 لوحة تصور نفس المحطة ، ولكن على فترات زمنية مختلفة ، بعضها كان سنوات ، في أوقات مختلفة ومن زوايا مختلفة. كلما كانت الصورة أحدث ، أصبحت المحطة أكثر حداثة ، لأنه بمرور الوقت ، تغير كل شيء. في هذه الصورة ، يرى العارض أقدم إصدار من هذه المحطة.
وتغطي المحطة في الصورة ضباب الصباح ، الذي يمزج الدخان من القطارات. يمكن للمشاهد رؤية ثلاثة قطارات ، حولها حشود من الناس على استعداد للذهاب في رحلة. لكن من الصعب النظر إلى الناس بالتفصيل لأن الضباب كثيف للغاية. في الصورة ، يمكنك أن تنظر بشكل أو بآخر في شخصية رجل يرتدي قبعة ، والناس الآخرون غامضون للغاية.
في الجزء العلوي من الصورة ، يوجد سقف زجاجي مرتفع للمحطة ، وهو قيد الإصلاح. أدناه هي القضبان ، والتي تمر يوميا عشرات القطارات. في الخلفية يمكنك أن ترى حتى الخطوط العريضة للمدينة ، المنازل العالية. تعد Monet دائمًا وقتًا طويلاً في اختيار الألوان للوحاتها ، لكن في النهاية تبين أنها رائعة. يتكون هذا القماش بألوان زاهية ودافئة ، فقط القطارات ذات الظلال الداكنة تبرز من بقية الكائنات.
في اللوحات اللاحقة لهذه الدورة ، بدأ الفنان في تصوير أكثر وأكثر وضوحًا ، ويمكن النظر جيدًا إلى الناس. تشبه الصورة الضبابية الأولى بداية اليوم بضبابه الصباحي ، وهو يرمز إلى بداية دورة الصور. توجد الصورة الموضحة في هذه المقالة في متحف دورسي في باريس. يتم شراء بعض اللوحات في هذه الدورة بواسطة أشخاص أثرياء غير معروفين ويتم الاحتفاظ بها في مجموعاتهم الخاصة. نفس اللوحات التي لم يتم بيعها منتشرة حول متاحف العالم كله ، من اليابان إلى إيطاليا.
