القديس سيباستيان والزوجة المقدسة – جورج دو لا تور
جورج دو لا تور هو كاتب فرنسي مشهور ، كتب أعماله في هذا النوع من “لوحة عالم التبول”. يتميز عمل هذا الفنان بمجموعة كبيرة ومتنوعة من الصور ، ولون رائع ، والقدرة في رسم النوع على تصوير الشخصيات المهيبة والمهمة.
في بداية حياته المهنية ، انضم Georges de La Tour إلى اتجاه Caravaggis الذي عمل في النصف الأول من القرن السادس عشر. اختلفوا عن غيرهم من الرسامين في نقلهم المواد الدينية إلى تربة محلية. على سبيل المثال ، في أسلوب Caravaggistes ، رسم الفنان “Sharpie” ، “Fortune Teller”. La Tour – فنان من المشاعر الصريحة والصادقة والمخلصة ، كان يمتلك نوعًا من أساليب الكتابة. يمكن التعرف على لوحاته نظرًا لوجود أشكال معممة وجيزة جدًا وتأثير الشموع المحترقة التي ميزت الأسلوب الإبداعي للفنان.
في الثلاثينات إلى الأربعينيات من القرن الماضي ، خلال أوقات النمو الكبير الخلاق ، يتحول La Tour في كثير من الأحيان إلى موضوعات من النوع الأقل ، وكتب في الغالب لوحات حول موضوعات دينية. تعطي الصور التوراتية للفنان فرصة لإلقاء الضوء على نطاق واسع على العديد من مشاكل الإنسانية: الولادة والحياة والصبر والرحمة ، وأخيرا الموت. مثال على ذلك لوحة “النهوض من أم الله” ، “القديس يوسف النجار” ، إلخ. في هذه الفترة في أعمال لا تورا ، يمكن للمرء أن يلاحظ عناصر من النمط الكلاسيكي: الدقة والوضوح البناء والوضوح ، اليقين في التكوين ، التوازن السلس للأشكال المعممة ، السلامة الكاملة للمخطط العام ، ثابت.
لوحة “القديس سيباستيان والزوجة المقدسة” – واحدة من أعمال لا تور المتأخرة ، حيث يعطي شخصياته ملامح من الأبدية وفوق السلام. يتم تقديم صورة سيباستيان ، على غرار التمثال العتيق ذو الشكل المثالي ، في المقدمة. على عكس معظم الفنانين الذين تحولوا إلى هذه القصة ، أظهر جورج دو لا تور سهمًا واحدًا فقط اخترق جسده كرمز للاستشهاد. تم استعارة هذه التقنية من قبل الفنان من سادة عصر النهضة ، والتي كانت مثالية للرسامين الفرنسيين في أوقات تأكيد الكلاسيكية. كان لعمل جورج دو لا تورا ، أحد أعظم الرسامين في عصره ، تأثير كبير على تشكيل مواقف وطريقة الكتابة للأجيال اللاحقة من الفنانين.
