غيرنيكا – بابلو بيكاسو
العمل الأكثر ملحمية وغاضبة من بابلو بيكاسو – قماش “غيرنيكا”.
غيرنيكا هي مدينة في إسبانيا تنتمي تاريخيا إلى الباسك. في 26 أبريل 1937 ، صدم الأسبان من المأساة التي اندلعت على أراضي بلدية غامضة – تم القضاء على جيرنيك من قبل سلاح الجو الألماني ، الفيلق كوندور. تم إلقاء أكثر من 1000 قنبلة على المدينة ، وأجزاء من المدينة التي لم تدمر القذائف المحترقة خلال 3 أيام. كان هناك الكثير من القتلى ، وأكثر من ثلث مجموع السكان ، وترك الناجين بلا مأوى ، وقتل العديد من الآثار القديمة والتحف الثقافية تحت الأنقاض.
الغريب في الأمر أن الفنان نفسه لم يكن أبداً في غيرنيكا ، لكن خبر المأساة أثار إعجاب بيكاسو للغاية ، ومع ذلك ، لم يستطع أحد من أسبانهم البقاء غير مبالين بالأخبار المتعلقة بتدمير المدينة المسالمة بأكملها.
جسد السيد غضبه وموقعه المدني في قماش واسع النطاق ، والذي تم تقديمه في المعرض العالمي في باريس. اليوم لا يمكن للمرء إلا أن يدهش – فقد تم رسم صورة من ثلاثة إلى ثمانية أمتار في شهر واحد فقط. الأدلة المحفوظة على أن صاحب البلاغ يمكن أن يقضي في العمل لمدة 12 ساعة في اليوم.
مع شكلها المثير للإعجاب وبنيتها التركيبية ، تشبه الصورة ثلاثية الأطراف – بين بيت الشخصيات والعواطف العالمي ، يمكن تمييز ثلاث شظايا متميزة.
تم رسم الصورة بالزيت بالأبيض والأسود ، وتشبه بالتالي قصة أحادية اللون للأحداث الفظيعة. الحزن والمعاناة والرعب واليأس تتخلل قماش. إنها بلا شك مأساة إنسانية – في غير محله ، من الزمن ، بسبب الواقعية. كانت هذه المأساة التي صورها بيكاسو.
يحدث الإجراء في قبو مكتظ ، حيث يتم “إغلاق” الأشخاص والحيوانات والطيور. يتم تقديم تصميم داخلي خشن ولكنه مميز في مخطط – عوارض السقف في الطابق السفلي ، والألواح على الأرض ، وفتحات النوافذ والأبواب. يتم تمييز المقدمة بمثلث ، يغطي الشخصيات الرئيسية. يأتي الضوء من مصباح العين الرمزي.
في وسط المثلث ، يصور حصان مؤلم ، تم سحب يد شخص بمصباح على رأسه. تحت حوافر حصان ميت ، هناك جندي جندي ، ينقسم جسده إلى أجزاء منفصلة. هناك انطباع هائل على العارض لديه زهرة مثبتة في يده ، وهي رمز للبراءة ، مقترنة بعيون مفتوحة على مصراعيها ولكنها ميتة بالفعل. في أيدي الرجال ، يمكن اعتبار وصمة العار تأكيدًا لرجل قتل بريء لم يعد المحارب المسلح الوحيد الموجود في الصورة يحمي أي شخص – لقد قُتل و “أكل” من الداخل ، وشظية من السيف عديمة الفائدة تخرج من يده. هرعت امرأة إلى الرجل الميت ، ساقها تقريبًا ، وكانت عيناها مثبتتين على المصباح.
بطلة عاطفية قوية أخرى هي الأم ، وهي تصرخ على طفلة ميتة معلقة بين ذراعيها. تتحول نظرتها نحو السماء ، وفمها يتجمد في صرخة لا إنسانية. أرجل وأقلام صغيرة ، وأصابع صغيرة ، والوجه المقلوب – الصورة الأكثر تحطمًا على القماش ، جوهر الرعب الذي يحدث.
يهيمن على الصورة منظور خطي غير عادي. بالإضافة إلى البناء الخطي ، فإن القماش ، بالطبع ، لديه حجم معين وعمق معين. من وجهة نظر الأسلوبية ، من السهل جدًا العثور على تناقضات – حيث يتم الجمع بين التكعيبية الصريحة وعناصر الواقعية.
عند النظر إلى اللوحة ، تشعر حتما بأنك تنظر إلى المقدمة كما لو كانت من خلال جدار زجاجي شفاف – وهو نوع من حوض السمك ، حيث تتكشف المأساة في مساحة مغلقة.
عندما “تقرأ” العمل أولاً ، لاحظ فوراً الثور وهو هنا أيضًا لسبب ما. Minotaur ، الثور – هو رمز شعبي للحرب في إسبانيا.
إذا تم توضيح المعاناة والمعاناة في الصورة بشكل واضح وواضح ، فسيظل اللغز الرئيسي هو أسباب الفوضى العامة. من الذي قتل الطفل ، وشوه الرجل ، وأصاب الحصان ، وأشعل النار؟ العدو غير مرئي ، غير مرئي ، لكن لا مفر منه ومراوغ. ليس من الواضح إلى من يجب مقاومته ومن الذي يهرب منه ويهرب – هذا هو ما يلهم الرعب.
ظاهرة بيكاسو في العمل – شعور حقيقي مدهش من الرعب ، وحتى نهاية العالم مع تقنية تقليدية للغاية ، بعيدة عن الواقعية.
قبل المجتمع الصورة بشكل غامض. يزعم بعض الشهود أن ظهورهم تحولت في كثير من الأحيان إلى اللوحة ، ومع ذلك ، فقد حصل على اعتراف. على سبيل المثال ، أُعجب Dolores Ibarururri Gomez بما رآه ، وقال إن العمل كان اتهامًا عاليًا ضد الفاشية ونظام فرانكو.
جلبت “جيرنيكا” الشهرة إلى بيكاسو إلى العالم بأسره. تم الاتصال بها مرة أخرى بعد الأحداث المأساوية في ناغازاكي وهيروشيما. كانت اللوحة في متحف برادو لفترة طويلة ، كما أراد بابلو بيكاسو نفسه ، لكن في التسعينيات تم نقلها إلى مدريد. وقبل نصف قرن من الزمان ، تجذب الصورة الانتباه وتثير مشاعر قوية ، يمكن للمرء أن يقف طويلًا بجانبه ، ويجد في كل جزء عناصر جديدة وقراءاتها ، مشبعة بالألم والمعاناة البشرية.