وعاء أخضر وزجاجة سوداء – بابلو بيكاسو
في عام 1907 ، قام بيكاسو ، المعروف بالفعل على نطاق واسع ، وغير متوقع بالنسبة للآخرين ، بإنشاء سلسلة من اللوحات بطريقة جديدة تسمى “التكعيبية”. التكعيبية ، التي أخافت في البداية النقاد والجمهور ، سرعان ما تطورت لتصبح واحدة من أكثر الاتجاهات شيوعا ، ليس فقط باللغة الفرنسية ، ولكن في جميع اللوحات الأوروبية. شهادة سيزان ، التي دعت إلى تفسير الطبيعة “عن طريق الكرة ، مخروط ، اسطوانة” ، نظر الفنانين التكعيبية كبرنامجهم الإبداعي. سيزان نفسه لم يتبع هذه الكلمات حرفيا.
كان الفنانون الشباب أكثر راديكالية. حاول المكعبون الكشف عن بناء الكائن ، لفضح هيكله “النظيف”. الطبيعة المحيطة ، والأدوات المنزلية ، تحولت شخصية الإنسان إلى مزيج من وحدات التخزين والطائرات في لوحاتها. ومع ذلك ، فإن أعظم الفنانين التكعيبيين ، وقبل كل شيء ، بيكاسو نفسه لم ينفصل عن الواقع. كان تجريبهم المعرفي ، وليس التعسفي على الإطلاق. لذلك ، يكشف عدد من الأشياء التي قام بها بيكاسو فيما يتعلق بالفترة التكعيبية ، عن الظواهر من جانب جديد ، مما يعمق وجهة نظر المشاهد للموضوع.
كتب Life Still “Green Bowl and Black Bottle” في الفترة التي احتل فيها التجريد المكان الرئيسي في أعمال بيكاسو. التكوين بسيط وموجز للغاية: لا يوجد سوى كائنين عاديين تمامًا على خلفية المسودات المكتوبة معًا. يتيح لك موقع الكائنات تحديد أفضل للكتلة ، المحيط ، وحتى نسيج المادة. حرم الفنان صورة أي ديكور ، ونقل الأشياء تقريبًا إلى حافة الصورة ، وحوّلها إلى زاوية المشاهد ، مما أدى إلى توتر ملموس بشكل واضح. يعزز انطباع القلق على النقيض من النغمات العميقة – الأخضر والأسود – على الأشياء المعروضة ضد اللون الأحمر الثاقب.
اللوحة المعممة الواثقة ، ذات الألوان القاسية ، المبنية على مزيج من الأحمر والبني والأسود والرمادي والصم الأخضر. لكن دقة الوسائل الفنية تعطي تعبيرًا خاصًا عن هذه الأشياء البسيطة.
رفضًا للخداع ورفض صحة الشكل المميتة ، يقوي بيكاسو “شخصية” كل سفينة مصورة: رشيق ، مثالي في الشكل ، وحتى زجاجة سوداء أنيقة وكأس أخضر عريض إلى حد ما. الأمور تحصل على روحانية استثنائية و “حيوية”. في حياة صغيرة ثابتة ، تجلت قدرة بيكاسو المدهشة على رؤية الإمكانيات البصرية التي لا تنضب في الواقع المحيط.
دخلت الصورة الأرميتاج في عام 1934 من متحف الدولة للفن الغربي الجديد في موسكو.