مادونا ليتا – ليوناردو دافنشي
كتبت لوحة الفنانة “مادونا ليتا” ليوناردو دافنشي في أوائل التسعينيات من القرن الخامس عشر. حجم اللوحة 42 × 33 سم ، خشب ، تمبرا في لوحة “Madonna Litta” – في أعمال رسام إيطالي ذي طبيعة مختلفة أكثر حميمية عن الأعمال السابقة ، تم التعبير بوضوح عن عناصر من الفن الجديد لعصر النهضة العالية.
يعود التصميم العام للصورة ، بلا شك ، إلى سيده نفسه ، كما يتضح من رأسه المطلية يدويًا لرأس مادونا ، المخزنة في متحف اللوفر ، وهذا الجمال الخاص للحل التأليفي ، الذي كان في تلك السنوات يتعذر على أي شخص باستثناء ليوناردو دافنشي. ومع ذلك ، فإن التنفيذ التصويري للصورة أقل مثالية. هذا على ما يبدو بسبب حقيقة أن طالب ليوناردو أمبروجيو دي بريديس شارك في العمل على الصورة.
تشير صورة “Madonna Litta” من نوعها إلى مقارنة مع “Madonna with a Flower” ، مقارنةً بالقفزة النوعية الحاسمة التي حدثت في عمل ليوناردو دا فينشي. يتميز التركيب التكويني للصورة بالوضوح التام والكمال.
يكفي أن ننتبه إلى مدى تمازج الصور المظلمة النابضة بالحياة مع شخصية مادونا مع الحد الأعلى هندسياً في حدود فتحتين نافذة متناظرة أو الدقة الدقيقة ، لكن في نفس الوقت يتم وضع رأسها في الجدار بين هذه النوافذ بشكل طبيعي. تستفيد النمذجة الناعمة لوجهها من حي متناقض مع سماء زرقاء مرئية في فتحة النافذة. تعمق الشعور بفرح الأمومة في لوحة “مادونا ليتا” بفضل محتوى صورة مريم ذاتها – نوع جمال أنثى ليوناردو وجد تعبيره الناضج فيه. عيون مادونا الرقيقة مستوحاة بشكل خاص من عيون نصف مغلقة وابتسامة خفية – يبدو أنها تبتسم في أحلامها.
تم رسم لوحة “Madonna Litta” من قبل الفنان ليس بالزيت ، ولكن في درجات الحرارة – ربما يتم تفسير الحفاظ عليها بأفضل شكل من خلال ليوناردو أكثر شدة ، والتناسق اللوني للون الأزرق مع بطانة ذهبية وفستان أحمر من Madonna.